Asociación Sociocultural de la Música y de las Artes Escénicas José Mardones
Fallo del jurado
Primer premio: Ave Regina Caelorum – Juan Bernardo Latini
Segundo premio: El frío en los huesos – César Reda
Tercer premio: Ebanista de almas – Armando Bernabeu
Premio especial “D. Alfredo Vela” para una obra con temática alavesa: El frío en los huesos – César Reda
El Coro Polifónico Nacional, acompañado por la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, ofrecerá un concierto muy especial en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad (Buenos Aires, Argentina) para rendir homenaje a Su Santidad el Papa Francisco.
La cita será los días 28 y 29 de noviembre de 2025, a las 20:00 horas.
(transcripción del manuscrito: Guillermo Gutkin)
Solista: Felipe Carelli, barítono
Solistas: Clara Pinto, soprano; Elisa Giraldo Gärtner, alto; Martín Caltabiano, bajo; Esteban Garreta, tenor
La Misa Mestiza nació en 2014 para celebrar la elección del primer Papa latinoamericano.
Fue concebida para las orquestas infanto-juveniles del Programa Provincial de Orquestas-Escuela —actual Programa de Coros y Orquestas— de la Provincia de Buenos Aires, Argentina, y más tarde adaptada para formaciones profesionales.
La obra refleja la riqueza y síntesis cultural que caracterizan a América Latina. Es una creación sinfónico-coral en la que confluyen la liturgia de la Iglesia Católica Apostólica Romana —en griego y en español—, las sonoridades del medioevo y el clasicismo europeo, junto con las tradiciones musicales indígenas, criollas y afroamericanas que forman la base del rico folclore de la región.
La Misa Mestiza propone un viaje musical de Europa a Latinoamérica, pleno de colores y paisajes sonoros: desde el canto gregoriano, el motete e himno europeos a una paleta de ritmos populares latinoamericanos en la que están presentes la habanera, el festejo peruano, la chacarera, el triunfo y la chaya de argentina, el vals criollo, el huayno del altiplano, el caporal boliviano, el candombe uruguayo, la tonada llanera venezolana, la bossa nova brasileña y el son caribeño.
Desde América, la Misa Mestiza invita al mundo a cantar por la paz y la fraternidad entre los pueblos, siguiendo el mensaje universal que Francisco legó en sus encíclicas.
En 2025, con motivo del fallecimiento del Papa Francisco y al cumplirse el décimo aniversario del estreno, los compositores incorporaron un nuevo movimiento: el número VII, titulado “Legado”.
Esta pieza final, escrita a modo de homenaje, reúne en su texto y música la esencia del pensamiento del Pontífice, inspirado en fragmentos de la encíclica Laudato si’. Nos convida a reflexionar sobre la fraternidad, el cuidado de la casa común, la esperanza y la paz, valores que guiaron su pontificado y que continúan iluminando el espíritu de la Misa Mestiza.
Praevaricatio 7 es una obra de arte vanguardista minimalista que explora las transgresiones humanas a través de una experiencia sensorial. Integrando música en vivo, danza, palabra y visuales, invitando al espectador a una inmersión emocional y reflexiva, sumergiéndose en su propio mundo interno, generando sensaciones profundas y vínculos con lo escénico. La obra se inspira en los siete pecados capitales y sus opuestos, no desde el dogma religioso, sino como transgresiones inherentes al ser humano. Cada escena despliega una experiencia sensorial mediante:
Lenguajes corporales: danza butoh, mixturas danzadas, contact, etc.
Lenguajes vocales: palabra, sonidos, entonaciones.
Lenguajes musicales: planos sonoros, texturas y ambientaciones.
Lenguajes sensoriales: iluminación, imagen, aromas, texturas
Improvisación dirigida sobre estructura narrativa. Uso de elementos escenográficos, FX sensoriales (aromas, luces, texturas), proyecciones visuales.
Intérpretes: 3 bailarines/actores – 3 músicos.
Ficha técnico artística
Músicos:
Gonzalo Braz, Ariel Hagman, Matías Moreno Kukurov
Movimiento Escénico:
Marina Magistrello, Marisa Pájaro, Atilio Schweizer
Puesta en escena:
Clara Mastrango Thau
Dirección general:
Clara Mastrango Thau
Participación en composición de música original: Bernardo Latini
Jueves del 30/10/25 al 27/11/25
ITACA COMPLEJO TEATRAL
Modalidad 100 % online
¿Quién conoce más a su coro que su propio/a director/a? ¿Qué mejor que los docentes y directores/as de coros –conocedores de las fortalezas y debilidades de sus grupos- sean quienes desarrollen habilidades para escribir para sus agrupaciones y crear repertorio A SU MEDIDA?
Este curso introductorio a la escritura de música coral propone un espacio práctico y de reflexión enfocado en la escritura de repertorio coral para agrupaciones infantiles y juveniles. Se trabajará en la ejercitación de herramientas técnicas para la composición y arreglos de obras corales.
Destinado a directores de coro, docentes de música, músicos y estudiantes de carreras musicales, con o sin experiencia previa en escritura de obras corales.
Certificado otorgado por la Asociación Kodály Argentina.
Acredita 10 horas reloj con evaluación.
La I Edición de becuadro es un concierto/exposición en el que se contemplan obras de arte plástico al mismo tiempo se interpretan piezas musicales compuestas específicamente para ellas por parte de compositores y compositoras seleccionados para este proyecto.
Cheryle Rome Beatty es la artista plástica que expone su obra en la edición 2025.
Projecto Nur, bajo la dirección de Pablo Guerrero, será el ensamble encargado de interpretar los estrenos de las obras corales.
“Fierce duende”, para coro SSAATTBB es la obra compuesta por Bernardo Latini para este proyecto, sobre la obra plástica “Bailaora, cantaor y guitarrista flamencos” de Cheryle Rome Beatty.
El concierto- exposición, que consta de la exhibición/interpretación de 11 obras plásticas y 11 obras corales, se llevará a cabo los próximos 4 y 11 de Abril en el Centro Cultural CajaGranada.
Composiciones de Jorge Joyanes, José López Montes, José Pablo Serrano, Rafael Liñán, Amaia Ruda, Alejandro Wolfgang Espigares, Lucía Rosúa, Pablo Soler, María José Arenas, Rodrigo Guerrero y Bernardo Latini.
Programa con las obras plásticas de Cheryle Rome Beatty y los enlaces para escuchar las obras corales.
Taller Coral
Bernardo Latini dirigiendo su música al frente de los Coros Ciudad de Aire.
22 y 23 de Marzo de 2025.
Alcalá de Henares.
Disponible en 3 formatos corales:
Coro SATB
Coro SSAA
Coro TTBB
Destinatarios:
arregladores, directores de coro, alumnos y/o docentes de música, músicos en general.
Este curso brinda a los participantes herramientas técnicas para la composición y arreglo de música para coro de niños y coro de jóvenes que les permitan escribir y/o seleccionar repertorio acorde a estas formaciones y reflexionar críticamente acerca de sus implicancias para la dirección e interpretación de este repertorio.
Destinatarios:
coros mixtos completos, con buen entrenamiento técnico- vocal; directores de coro, integrantes de coros de nivel medio- alto, alto.
Este taller aborda, de la mano de su arreglador/compositor, obras originales o versiones corales para coro mixto, enfatizando el trabajo interpretativo.
Como actividad final se propone la realización de una muestra (concierto) abierta a público en general donde los participantes del taller cantarán las obras seleccionadas bajo la dirección del docente (opcional).
