«Ave Regina Caelorum». Nueva publicación.
Motete
Bernardo Latini
Coro SATB
(Órgano ad libitum)
Primer Premio III Concurso de composición coral «José Mardones» 2025
Motete
Bernardo Latini
Coro SATB
(Órgano ad libitum)
Primer Premio III Concurso de composición coral «José Mardones» 2025
Estreno absoluto de «Escucha la mar», versión para coro mixto, de Bernardo Latini,
en el marco del 72º Certamen Coral Internacional de Habaneras y Polifonía
Torrevieja, España.
El estreno estuvo a cargo del CORO DE CÁMARA DEL COLEGIO NACIONAL DE BUENOS AIRES, Argentina, bajo la dirección del Mº Lucas Ezequiel Echaniz.
HABANERA DE SAL
Letra: Belén Puente
Música: Antoni Mas
VEINTE AÑOS
Autor: María Teresa Vera
V.C: Yaniel Fernández A.
ESCUCHA LA MAR
Bernardo Latini
THE CONVERSION OF SAUL
Randall Stroope
EL GUAYABOSO
Guido López-Gavilán
ya está disponible para la compra en su formato digital en la web de la Asociación Kodály Argentina.
Autores: Mariana Pechuan, Jorge Fuentes y Bernardo Latini.

Esta publicación nace de la imperiosa necesidad de generar un material pedagógico-musical con un carácter lúdico que invite a un aprendizaje secuenciado para los coros de niños. A través de una sólida fundamentación teórica, Mariana Pechuan y Jorge Fuentes despliegan un itinerario que guía al director en el manejo de las dificultades vocales, auditivas y motrices propias de la actividad coral infantil, contemplando aspectos de la psicología y la emotividad de los niños según su edad y registro. La obra desglosa los procesos necesarios para que los coreutas conquisten su independencia vocal, transformando el tránsito del unísono a la polifonía en un proceso orgánico, documentado y profundamente humano.
El corazón práctico de este “viaje” se materializa en 8 composiciones originales de Bernardo Latini, creadas ad hoc sobre textos de Juan Augusto Laplacette. Estas piezas, que abarcan desde el unísono hasta las 4 voces iguales a cappella, constituyen un ciclo secuenciado que traduce la metodología en música real. Como bien señala la directora Virginia Bono en el prólogo, el libro es integral pues no se limita a explicitar el pensamiento metodológico, sino que lo pone de manifiesto en un repertorio que permite desarrollar, comprender y aprehender las competencias musicales de manera progresiva.
Las ilustraciones de Sofía Rojas le dan vida al camino trazado por los autores con un mapa ideado para tener presentes todas las regiones, etapas y paradas que el viaje coral permite descubrir.
Mariana Pechuan
Jorge Fuentes
Bernardo Latini
Juan Augusto Laplacette
Sofía Rojas
Los autores del libro UN VIAJE CORAL junto a especialistas de diversas áreas relacionadas a la actividad coral infantil, proponen una mirada integral que abarca dinámicas de ensayo, selección y armado de repertorio adecuado al desarrollo del unísono a la polifonía, la psicología infantil y características vocales de las infancias.
Destinado a directores de coro, docentes de música, músicos y estudiantes de carreras musicales.
Todos encuentros 100% modalidad online.
Certificado otorgado por la Asociación Kodály Argentina. Acredita 40 horas reloj con evaluación.
Juan Augusto Laplacette
Psicólogo y autor integral
Fernando Lazari
Cantante lírico y profesor de canto
Mariana Pechuan
Especialista en Pedagogía Kodály, pianista y docente
Bernardo Latini
Compositor, arreglador, director de coros y docente
COORDINACIÓN ACADÉMICA
Jorge Fuentes
Magister en Pedagogía Kodály y director de coros
Este curso propone 5 encuentros-taller asincrónicos con videos y material escrito con acceso ilimitado al campus online, y un encuentro-taller sincrónico por la plataforma Zoom el sábado 28 de noviembre de 10 a 13 h ARG.
Taller 1: Psicología del desarrollo de las infancias a cargo de Juan Augusto Laplacette
Taller 2: Técnica de canto aplicada en coros infantiles a cargo de Fernando Lazari
Taller 3: La riqueza del canto en conjunto. Principios pedagógicos de la Concepción Kodály a cargo de Mariana Pechuan
Taller 4: Del unísono al canto a voces a cargo de Jorge Fuentes
Taller 5: Arreglos corales. Concibiendo repertorio para mi coro a cargo de Bernardo Latini
Taller sincrónico 6: Un viaje coral. Reflexión final
Inscripciones abiertas todo el año.
Cronograma, propuesta académica e inscripciones:
Asociación Sociocultural de la Música y de las Artes Escénicas José Mardones
Fallo del jurado
Primer premio: Ave Regina Caelorum – Juan Bernardo Latini
Segundo premio: El frío en los huesos – César Reda
Tercer premio: Ebanista de almas – Armando Bernabeu
Premio especial “D. Alfredo Vela” para una obra con temática alavesa: El frío en los huesos – César Reda
El Coro Polifónico Nacional, acompañado por la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, ofrecerá un concierto muy especial en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad (Buenos Aires, Argentina) para rendir homenaje a Su Santidad el Papa Francisco.
La cita será los días 28 y 29 de noviembre de 2025, a las 20:00 horas.
(transcripción del manuscrito: Guillermo Gutkin)
Solista: Felipe Carelli, barítono
Solistas: Clara Pinto, soprano; Elisa Giraldo Gärtner, alto; Martín Caltabiano, bajo; Esteban Garreta, tenor

La Misa Mestiza nació en 2014 para celebrar la elección del primer Papa latinoamericano.
Fue concebida para las orquestas infanto-juveniles del Programa Provincial de Orquestas-Escuela —actual Programa de Coros y Orquestas— de la Provincia de Buenos Aires, Argentina, y más tarde adaptada para formaciones profesionales.
La obra refleja la riqueza y síntesis cultural que caracterizan a América Latina. Es una creación sinfónico-coral en la que confluyen la liturgia de la Iglesia Católica Apostólica Romana —en griego y en español—, las sonoridades del medioevo y el clasicismo europeo, junto con las tradiciones musicales indígenas, criollas y afroamericanas que forman la base del rico folclore de la región.
La Misa Mestiza propone un viaje musical de Europa a Latinoamérica, pleno de colores y paisajes sonoros: desde el canto gregoriano, el motete e himno europeos a una paleta de ritmos populares latinoamericanos en la que están presentes la habanera, el festejo peruano, la chacarera, el triunfo y la chaya de argentina, el vals criollo, el huayno del altiplano, el caporal boliviano, el candombe uruguayo, la tonada llanera venezolana, la bossa nova brasileña y el son caribeño.
Desde América, la Misa Mestiza invita al mundo a cantar por la paz y la fraternidad entre los pueblos, siguiendo el mensaje universal que Francisco legó en sus encíclicas.
En 2025, con motivo del fallecimiento del Papa Francisco y al cumplirse el décimo aniversario del estreno, los compositores incorporaron un nuevo movimiento: el número VII, titulado “Legado”.
Esta pieza final, escrita a modo de homenaje, reúne en su texto y música la esencia del pensamiento del Pontífice, inspirado en fragmentos de la encíclica Laudato si’. Nos convida a reflexionar sobre la fraternidad, el cuidado de la casa común, la esperanza y la paz, valores que guiaron su pontificado y que continúan iluminando el espíritu de la Misa Mestiza.
Praevaricatio 7 es una obra de arte vanguardista minimalista que explora las transgresiones humanas a través de una experiencia sensorial. Integrando música en vivo, danza, palabra y visuales, invitando al espectador a una inmersión emocional y reflexiva, sumergiéndose en su propio mundo interno, generando sensaciones profundas y vínculos con lo escénico. La obra se inspira en los siete pecados capitales y sus opuestos, no desde el dogma religioso, sino como transgresiones inherentes al ser humano. Cada escena despliega una experiencia sensorial mediante:
Lenguajes corporales: danza butoh, mixturas danzadas, contact, etc.
Lenguajes vocales: palabra, sonidos, entonaciones.
Lenguajes musicales: planos sonoros, texturas y ambientaciones.
Lenguajes sensoriales: iluminación, imagen, aromas, texturas
Improvisación dirigida sobre estructura narrativa. Uso de elementos escenográficos, FX sensoriales (aromas, luces, texturas), proyecciones visuales.
Intérpretes: 3 bailarines/actores – 3 músicos.
Ficha técnico artística
Músicos:
Gonzalo Braz, Ariel Hagman, Matías Moreno Kukurov
Movimiento Escénico:
Marina Magistrello, Marisa Pájaro, Atilio Schweizer
Puesta en escena:
Clara Mastrango Thau
Dirección general:
Clara Mastrango Thau
Participación en composición de música original: Bernardo Latini
Jueves del 30/10/25 al 27/11/25
ITACA COMPLEJO TEATRAL
Composición Original.
Bernardo Latini
Coro SSAATTBB
Modalidad 100 % online
¿Quién conoce más a su coro que su propio/a director/a? ¿Qué mejor que los docentes y directores/as de coros –conocedores de las fortalezas y debilidades de sus grupos- sean quienes desarrollen habilidades para escribir para sus agrupaciones y crear repertorio A SU MEDIDA?
Este curso introductorio a la escritura de música coral propone un espacio práctico y de reflexión enfocado en la escritura de repertorio coral para agrupaciones infantiles y juveniles. Se trabajará en la ejercitación de herramientas técnicas para la composición y arreglos de obras corales.
Destinado a directores de coro, docentes de música, músicos y estudiantes de carreras musicales, con o sin experiencia previa en escritura de obras corales.
Certificado otorgado por la Asociación Kodály Argentina.
Acredita 10 horas reloj con evaluación.